Ricore Text: Kannten Sie den Roman "Kein Sex ist auch keine Lösung" vor dem Dreh?

Armin Rohde: Nein, das Buch kannte ich nicht. Ich bin mit dem Stoff erst in Berührung gekommen, als mir das Drehbuch geschickt wurde. Aber auch dann habe ich den Roman nicht gelesen.

Ricore Text: Ist es für Sie generell irrelevant, ob es zu einem Film eine Romanvorlage gibt?

Rohde: Ja. Wenn man das Buch vorher liest, kann es dazu führen, dass man sich dem Roman stärker verpflichtet fühlt, als dem Drehbuch. Verfilmt wird jedoch das Skript und nicht die Vorlage. Dadurch würden Reibungsflächen entstehen, die nicht produktiv wären. Nur bei der Adaption eines großen epischen Romans könnte es von Vorteil sein, wenn man die Vorlage kennt. Aber bei einer Geschichte, die sich wie "Kein Sex ist auch keine Lösung" leicht erzählen lässt, ist es nicht nötig, den Roman zu lesen.

Ricore Text: Könnte man der Vorlage nicht näher kommen, wenn man den Roman liest?

Rohde: Diesen Ehrgeiz habe ich nicht, weil ich einen Film mache. Mir geht es darum, einen unterhaltsamen Film zu machen. Wenn man das Buch liest, hat man immer ein Manko-Gefühl. Man denkt: dieses oder jenes muss unbedingt in den Film integriert werden. Das geht nicht, weil wir die Geschichte in 90 Minuten erzählen müssen. Ein Buch komplett und wortgetreu zu adaptieren geht nicht, Film ist ein anderes Medium. Das was im Buch interessant zu erfahren und nachzulesen ist, muss für die Arbeit vor der Kamera nicht notwendiger Weise hilfreich sein. Vielleicht ist es sogar kontraproduktiv.

Ricore Text: Was halten Sie von Ihrem Charakter Rolf?

Rohde: Solche rücksichtslose Steh-Auf-Männchen, die nur ihre eigenen Interessen vertreten, gibt es auch im wahren Leben. Mit so jemandem möchte ich nicht befreundet sein.

Ricore Text: Wie wichtig ist das Image für einen Schauspieler?

Rohde: Junge Kollegen haben zu früh die Sorge ein bestimmtes Image verpasst zu bekommen. Aber in unserer heutigen Medienlandschaft, wo es für jedes absurde Hobby mindestens drei Hochglanzmagazine gibt, ist das durchaus von Vorteil. Denn so weiß man, dass man wahrgenommen wird. Früher gab es nur zwei Fernsehsender. Da war man schon ein Star, wenn man in einem einzigen Film eine Hauptrolle hatte. Heute ist das anders. Bei den vielen Sendern die es gibt, kann man 20 oder 30 Hauptrollen gespielt haben und die Leute wissen noch immer nicht, wer man ist. Deswegen sage ich jungen Kollegen, dass sie keine Angst haben sollen ein bestimmtes Image verpasst zu bekommen. Sie sollen einfach froh sein, dass man sie überhaupt wahrnimmt. Ich sage ihnen: "Die Zukunft wird schon zeigen, dass du mehr drauf hast."

Ricore Text: Die Sendervielfalt kann auch ein Vorteil sein. Durch die vielen Programme gibt es einen größeren Bedarf an Schauspielern, oder nicht?

Rohde: In den 1990er Jahren war das noch so. RTL und Sat.1 haben viele Sendungen produziert. In guten Zeiten hat RTL bis zu 47 fiktive Produktionen an den Start gebracht. Davon ist inzwischen fast nichts mehr übrig. Auch nicht bei Sat.1. Wenn doch ein Film produziert wird, ist es der Film-Film-Film der Woche, des Monats oder des Jahres. Kontinuierlich hohe Spielfilmqualität abzuliefern, kommt bei den Privaten fast nicht mehr vor. Deshalb gibt es immer weniger zu tun. In den 1990er Jahren war es übertrieben formuliert wie folgt: Wer geradeaus gucken konnte, ohne dabei rot zu werden und tot umzufallen, hatte eine Hauptrolle in einem Zweiteiler. Inzwischen kann man den deutschen Fernsehpreis im Regal haben und trotzdem ein Jahr ohne Beschäftigung sein. Die Öffentlich-Rechtlichen haben zwar eine ordentliche Summe zur Verfügung. Diese reicht jedoch nicht aus, um alle guten Schauspieler ihrem Marktwert entsprechend beschäftigen zu können.

Ricore Text: Wie wichtig ist es für die Besetzung einer Rolle, dass man eine Schauspielausbildung hat?

Rohde: Als ich Anfang 20 war, wusste ich noch nicht mal, dass es Schauspielschulen gibt. Ich kannte nur die Vokabel 'entdeckt werden'. Wie wird man aber entdeckt, wenn man quasi nicht sichtbar ist? Eine Schauspielschule ist eine gute Plattform, auf der man wahrgenommen wird. Sucht man für eine Rolle einen talentierten 17-jährigen Jungen, der auch noch reiten und Stepptanzen kann, findet man diesen natürlich nicht an einer Schauspielschule. So jemand hat noch keine Ausbildung. Da kann man nur hoffen, dass man ihn zufällig durch deutschlandweite Castings findet. Aber wenn man einen erwachsenen Schauspieler benötigt, sucht man nach einer Person, die schon auf eine gewisse Erfahrung in Form einer Ausbildung zurückgreifen kann. Deswegen kann ich den Besuch einer Schauspielschule nur empfehlen. Aber natürlich gibt es auch berühmte Ausnahmen wie Jürgen Vogel, die keine Schule besucht haben. Um so erfolgreich wie Herr Vogel zu werden, reicht es aber nicht, keine Schauspielschule zu besuchen. Der Umkehrschluss funktioniert nicht [lacht].