Ricore Text: Wie sind Sie Teil des beeindruckenden Ensembles von "A Most Wanted Man" geworden?

Nina Hoss: Regisseur Anton Corbijn ist ein Freund und wir hatten schon länger Lust, einmal zusammenzuarbeiten. Vorher kam es leider nie dazu. Nun hatte er diese Figur auf dem Tisch und schlug mir vor, ob wir den Film nicht zusammen machen könnten. Zum Glück hat auch zeitlich alles hingehauen.

Ricore: "A Most Wanted Man" ist kein klassischer Thriller. Corbijn zeigt die Spionagearbeit, wie sie tatsächlich gemacht wird. Hat man als Schauspieler bei einer realistischen, nicht dramatisierenden Herangehensweise an einen Stoff mehr Raum zur Entfaltung?

Hoss: Genug Raum hätte ich sicher auch bei einer klassischeren Form gehabt. Trotzdem hat mich der Ansatz interessiert. Der Film wirkt fast dokumentarisch. Die Geschichte wird sehr einfach und unglamourös erzählt. Damit habe ich auch gerechnet. Wenn man Antons Filme und das Buch von John Le Carré kennt, dann ist das keine Überraschung. Le Carré ging mit fundierten Wissen an das Thema heran, weil er selbst in dem Milieu gearbeitet hat. Es interessierte ihn, diese Welt zu zeigen, wie sie ist. Das macht auch der Film.

Ricore: Es geht um die Angst vor Terrorismus und der Notwendigkeit, sich dagegen zur Wehr zu setzten. Dabei vermittelt "A Most Wanted Man" das Gefühl, dass die staatliche Paranoia überhand nimmt.

Hoss: Ich weiß nicht wie groß die Gefahr wirklich ist. Die letzten Jahre und Jahrzehnte haben gezeigt, dass vieles von der Gefahr letztendlich nicht vorhanden war. Daher glaube ich immer nur die Hälfte von dem, was an die Öffentlichkeit tritt. Dazu gehört die Überzeugung, dass die Angst durch die Maßnahmen der Sicherheitsbehörden nicht verringert, sondern geschürt wird. Damit sollen Dinge durchgesetzt werden, die andernfalls nicht so schnell durchgesetzt würden. Das muss in der Diskussion bleiben. Man muss die Mittel immer hinterfragen.

Ricore: Fühlen Sie sich im Angesicht der ausufernden Sicherheitsmaßnahmen - Stichwort Online-Überwachung - sicherer?

Hoss: In der heutigen Zeit kann man sich sowieso nicht sicher fühlen. Und das nicht nur wegen der Überwachung, sondern weil es an allen Ecken und Enden kracht. Das heißt jetzt nicht, dass ich in ständiger Angst lebe. Ich habe nur das Gefühl, dass wir bald nicht mehr so sicher leben können werden, wie wir das bis jetzt getan haben.

Ricore: Können Sie den Einwand einiger Kritiker nachvollziehen, dass "A Most Wanted Man" eine Fernsehästhetik hat?

Hoss: Nein, was soll denn daran Fernsehästhetik sein? Soll damit gemeint sein, dass der Film nicht genug Hochglanz und Action zu bieten hat...?

Ricore: Laut Anton Corbijn soll er vor allem mit denjenigen Schauspielern Kontakt gepflegt haben, mit denen er auch vor der Kamera stand.

Hoss: Ehrlich gesagt, habe ich das nicht so beobachtet. Abgesehen davon wäre das auch nichts Ungewöhnliches. Als Schauspieler braucht man am Drehtag sehr viel Kraft und Konzentration. Vor allem wenn man den ganzen Film auf den Schultern trägt. Da kann man sich nicht auf alle Mitarbeiter einlassen. Teilweise sind bis zu 120 Menschen auf dem Set. Wenn sich Philip also abgeschottet hat, dann habe ich das nicht als etwas Besonderes wahrgenommen. Das kenne ich auch von anderen Schauspielern. Es ist eine Notwendigkeit, um in der Konzentration zu bleiben. Es hat nichts mit Unhöflichkeit und Unfreundlichkeit zu tun, sondern damit, dass man sich einen Schutzraum sucht.

Ricore: Nach dieser internationalen, englischsprachigen Produktion werden sicher die Fragen laut, ob Nina Hoss eine Hollywood-Karriere anstrebt. Ist das ein Thema für Sie?

Hoss: Darüber denke ich nicht nach. Meistens ergeben sich die Dinge einfach. Wohin sich die Karriere entwickelt, hat man als Schauspieler nicht wirklich in der Hand. Ich freue mich über jedes Projekt, das eine spannende Geschichte und großartige Kollegen hat. Woher dieses Projekt kommt, ist eine sekundäre Frage.

Ricore: Sie haben viele Filme mit schwergewichtigen Themen gedreht und Ihnen haftet die Aura des Ernsthaften an. Kann man sich auch eine komödiantische Nina Hoss vorstellen?

Hoss: Anders als beim Theater ist beim Film der Multiplikationsfaktor gegeben. Auf der Bühne habe ich durchaus schon die eine oder andere komische Rolle gespielt. Insofern wundert es mich, dass ich diesen Ruf habe (lacht). Abgesehen davon gibt es in Deutschland nicht so viele gute Komödien. Zumindest war von den Angeboten nichts dabei, das ich unbedingt machen wollte. Wenn ich im Gegenzug eine Geschichte angeboten bekomme, die mich fasziniert und ernsthafter ist, dann mache ich das. Was zählt, ist die Qualität eines Buches. Ich schaue nicht danach, ob es sich um einen lustigen oder ernsten Stoff handelt. Wichtig ist, ob ich mich mit einer Geschichte beschäftigen will und mich die Figur interessiert. Das kann durchaus auch komisch sein.

Ricore: Ist dieser Anspruch auch der Grund wieso Ihre Filmographie doch recht überschaubar ist? Oder sind Sie zu sehr in der Theaterarbeit eingebunden?

Hoss: Es ist eher Letzteres der Fall. Ich wollte immer Theater machen und habe mich dazu entschieden, fürs Theater zu arbeiten. Es ist meine Leidenschaft, genauso wie das Drehen. Dass ich beides parallel mache, führt eben dazu, dass ich nicht drei Filme im Jahr drehen kann. Ich hatte nie das Gefühl, dass ich nicht genug Filme mache. Ich hatte und habe noch immer spannende Theater-Produktionen, die mich weiterbringen. Zugleich freue ich mich immer wieder auf die Filmarbeit, vor allem dann, wenn eine gute Geschichte vorliegt.

Ricore: Christian Petzold bietet Ihnen die Geschichten, für die Sie sich interessieren. Mit ihm haben Sie wiederholt zusammengearbeitet. Was hat er, was andere Regisseure nicht haben?

Hoss: Die Zusammenarbeit mit Christian ist sehr vertraut. Das erleichtert die Zusammenarbeit ungemein. Das heißt nicht, dass wir uns in und auswendig kennen, das wäre ja langweilig. Aber wir müssen uns nicht erst kennenlernen. Das hat den Vorteil, dass man nicht umeinander herumtanzen muss. Man kann viel offener sein und tiefer in die Geschichte vordringen. Hinzu kommt, dass ich bei Christian sehr früh in einer Geschichte eingebunden bin. Ich bin am Drehbuchprozess beteiligt, kann Dinge hinterfragen oder neue Ideen anregen. Das hilft mir auch schauspielerisch, weil ich nicht kalt starten muss, sondern mich schon im Voraus mit der Figur beschäftigen kann.

Ricore: Vielleicht kann Ihnen Herr Petzold ja eine Komödie auf den Leib schreiben. Wie ihr nächster gemeinsamer Film, "Phoenix" zeigt, ist er sehr Genre-bewandert. Der Film ist ein Genre-Mix, wie man es von ihm nicht erwartet hätte.

Hoss: Ich weiß nicht, ob Komödien sein Ding sind (lacht)... Aber ich lasse mich gerne überraschen. Man weiß ja nie.

Ricore: Vielen Dank für das Gespräch