Der Exorzist (Director's Cut)

William Friedkins "Der Exorzist" gehört zu den wenigen zeitlosen Klassikern der Filmgeschichte. Das mag liegen vor allem daran, dass sich der Horrorfilm sich nicht mit vordergründigen Schock-Effekten zufrieden gibt, sondern an fundamentalere Ängste der Zuschauer rührt. Das gelingt Friedkin auf subtile Weise mit dem Mittel der Identifikation. Er zeigt zwar eine in einer bestimmten Zeit und einem bestimmten Ort angesiedelte Welt, dabei aber auch eine Gesellschaft, deren psychische Dispositionen die Zeiten überdauernde Gültigkeit haben. Es sind Menschen, die in einer immer komplexer werden Welt den Glauben an Gut und Böse, die Existenz von Gott und Teufel längst eingebüßt haben. Es ist eine Zeit der Relativität und des Zweifels, die im Menschen Ängste und das Gefühl der Unsicherheit heraufbeschwört.

Friedkins Figuren sind Kinder dieses Zeitgeistes. Ob es die brüchige Welt der Mutter mit ihrem Kind ist oder die Glaubenskrise des seiner Mutter entrissenen Priesters - es sind Erfahrungen und Empfindungen, die nicht nur dem Zuschauer in den 1970er Jahren vertraut waren. Diese Universalität ist es, die "Der Exorzismus" bis heute so aktuell macht. Natürlich bezieht auch Friedkins Film den Großteil seiner Wirkung aus den image chocs, die ihn so berühmt gemacht haben. Doch ohne das ihnen zugrundeliegende existentielle Zeitbild wären auch die beklemmenden Bilder eines rotierenden Kopfes, die Obszönitäten aus dem Munde eines kleinen Mädchens oder die eigenhändige Penetration mit einem Kruzifix lediglich grausige Momente für die Dauer der Aufführung.