Tom Sawyer

Bei all der Werktreue, der sich Regisseurin Hermine Huntgeburth von "Tom Sawyer" gegenüber Mark Twains Klassiker Kinderbuchklassiker "Die Abenteuer des Tom Sawyer" verpflichtet hat, dürfen auch die Akte der Modernisierung nicht übersehen werden. Mag der Film die Zeitlosigkeit anstreben, ist er natürlich auch Kind seiner Zeit und für diese gemacht. Schon die ersten Bilder lassen durch den Rhythmus der schnellen Bildwechsel eine moderne Form des Erzählens erkennen. Auch in der Anlage der Figuren wurden Änderungen vorgenommen. An der Figur von Tante Polly wird dies besonders deutlich. Diese ist keine alte Dame wie in der Buchvorlage, sondern eine junge Frau, die mit ihren festen moralischen Idealen Tom auf die richtige Bahn lenken will. Mit Erfolg: so viele Flausen der Junge auch im Kopf haben mag, besitzt er doch ein ethisches Wertebewusstsein, was nicht zuletzt an den Banden zu erkennen ist, die ihn und seinen besten Freund Huck verbinden. Dargestellt wird Tante Polly von Heike Makatsch, die ihrer Figur bei aller Modernisierung eine idealtypische Note verleiht. Wenn man sie in den ersten Sekunden auf der Leinwand sieht, erinnert ihr Spiel an die Darstellungsformen, wie man sie aus einem vergangenen Kino kennt. Fast könnte man meinen, Makatsch habe sich für ihre Rolle bewusst "Vom Winde verweht" angesehen.

Überhaupt sind die Nebenfiguren die Stärke von "Tom Sawyer". So marginal diese im Ganzen erscheinen, schaffen es Drehbuch und Regie, ihnen Leben einzuhauchen. An der Figur Muff Potters wird die Tragik aller gescheiterten Existenzen spürbar. Indiana Joe ist im Reigen der Nebenfiguren eine besonders ambivalente Figur. Einerseits ist er ein von der Gesellschaft Ausgestoßener, dessen Frust sich immer wieder durch Gewalt gegen seine Peiniger ein Ventil verschafft. Andererseits leuchtet hin und wieder das Gute in ihm auf. Vor allem in der Begegnung mit Polly, die einzige, die gut zu ihm ist, spürt man seine grundlegende Sehnsucht nach Nähe und Geborgenheit. Dem widerspricht wiederum die Szene, als er eines Abends Molly einen Besucht abstattet. Mag ihn der Wunsch nach Gesellschaft hier hergetrieben haben, nach der Spiegelung des Guten in ihm durch das Gute der anderen, so kann es auch berechnendes Kalkül sein. Denn längst ahnt Joe, dass er im Wald von den Kindern beobachtet wurde.

Über den Sinn für das Bild vergessen Huntgeburth und Arango nicht das Erzählen. Nachdem Figuren und Situationen erst einmal ausführlich eingeführt wurden, bewegt sich Tom Sawyer gezielt nach vorne. Der Hauptkonflikt ist schnell geschürt. Der Arzt erteilt Indiana Joe einen morbiden Auftrag. Parallel dazu hat Tom mit seinen Warzen zu kämpfen. Nachts im dunklen Wald treffen diese Linien zusammen. Was dann in einer spannenden und temporeichen Erzählung verdichtet wird, sind Themen wie Verantwortung, der Konflikt zwischen Angst und Tapferkeit, Schuld und Sühne, Vernunft und Aberglauben, Freiheit und bürgerlicher Enge und die alle Hindernisse überwindende Freundschaft. Daneben gibt es kleinere Geschichten: die Gefühle Toms zu Becky etwa oder die angedeuteten Paarkonstellation, die nur angedeutet werden und doch Profil bekommen (Tante Polly/Richter Thatcher oder Tante Polly/Sheriff). "Tom Sawyer" ist reich an Inhalt und Themen und doch fügt sich die Vielfalt zu einem homogenen Ganzen. Das und nicht zuletzt die überzeugenden schauspielerischen Leistungen - allen voran Makatsch, Benno Fürmann als gebrochener Indianer Joe und vor allem Joachim Król, der in seiner Rolles des versoffenen Sargschreiners geradezu aufgeht - heben diese Adaption vom Gros der vergleichbarer Literaturverfilmungen ab.