Indem Kiarostami zwei Intellektuelle auf eine Reise im mehrfachen Sinne schickt, um sie über das Leben, die Liebe und die Kunst debattieren zu lassen, dominiert naturgemäß das Wort. So etwas wie eine Handlung lässt sich in "Die Liebesfälscher" kaum ausmachen, sie beschränkt sich allenfalls auf die Bewegung der Protagonisten von einem Ort zum nächsten. Dabei versteht Kiarostami seine Schauplätze nicht als touristische Sehenswürdigkeiten, im Rahmen der Geschichte dienen sie als Folie für den Diskurs der Protagonisten und werden dramaturgisch immer wieder mit den Themen des Films verknüpft.

Trotz der fehlenden Handlungsstränge lässt der Film keine Langeweile aufkommen. Sicher mag das an den zeitlosen Themen des Films liegen. Neben komplexen Fragen, die ans Kunsttheoretische und Existenzphilosophische reichen, handelt der "Die Liebesfälscher" auch von dem tausendfach erzählten Stoff der Liebe und dem ewigen Kampf der Geschlechter. So auch, wenn es darum geht, den schwierigen Weg des Miteinanders auszubalancieren. Dabei verharrt Kiarostami nicht im Individuellen. Er geht ins Typische, macht Bilder transparent, die ans Zeitlose rühren - indem er männliche und weibliche Standpunkte zu den angesprochenen Themen deutlich werden lässt.

Auf der anderen Seite bezieht "Die Liebesfälscher" seine Spannung aus der seltsamen Schwebe, in der er bis zuletzt bleibt. Nachdem Kiarostami seine Paarkonstellation erst einmal etabliert hat, wechselt er bald die Richtung. Fast unmerkbar steht da plötzlich die irritierende Frage im Raum, ob die beiden Protagonisten sich tatsächlich fremd sind oder ob sie vielleicht nicht doch ein längst verheiratetes Ehepaar sind. Was ist real und was fiktiv? Indem Kiarostami diese Frage offen lässt, entsteht ein faszinierendes Vexierspiel über Schein und Wirklichkeit, das die von den Protagonisten debattierte Frage über Original und Kopie auf dem Gebiet der Kunst wiederholt und von der Ebene der Reflexion auf die der Aktion stellt.