Ein Prophet

Jacques Audiard nimmt sich viel Zeit, die Geschichte seines Aufsteigers zu erzählen. In 155 Filmminuten mutet er dem Zuschauer nicht eine überflüssige Szene zu. Mit Tahar Rahim hat Audiard einen Hauptdarsteller gefunden, der in jeder Einstellung überzeugt. Die ersten Bilder des Films sind sehr dunkel gehalten, Malik erscheint aus dem Nichts, ohne Vergangenheit und Zukunft. Anfangs wirkt er verschreckt, unbeholfen und naiv. Durch die Anpassung an seine Umgebung schlägt er sich dennoch durch. Malik besitzt die Fähigkeit, sich so zu verhalten, wie es andere von ihm erwarten. Er lernt, wird unmerklich aktiv, spinnt seine eigenen Fäden. In der einen Szene sind wir noch erschrocken über seine Fähigkeit zu roher Gewalt, in der nächsten gerührt, weil es Tahar gelingt, uns Maliks Glücksgefühl bei seinem ersten Flug mit nur einem Gesichtsausdruck zu vermitteln.

Die Gewalt ist in Audiards Gefängnisfilm allgegenwärtig. Macht hat nur, wer die anderen unterdrückt. Da werden am Boden liegende Menschen mit Füßen getreten, Kehlen mit Rasierklingen durchschnitten und Schraubenzieher in Köpfe gerammt. Das geht manchmal an die Grenze des Erträglichen, doch ist die Gewalt kein Selbstzweck, sie dient den Charakter der Figuren zu beschreiben. Niels Arestrup spielt den alternden Mafiaboss, der mit unglaublicher Kälte verzweifelt an seiner Macht festhält. Vergeblich hofft man darauf, dass er väterliche Gefühle für den jungen Malik haben könnte. Kameramann Stéphane Fontaine findet einmalige Bilder um die Geschichte zu illustrieren. Anfangs ist er sehr nah an Malik, nimmt oft dessen Perspektive ein. Der Zuschauer hat genauso viel oder wenig Überblick über die Situation wie Malik. In anderen Einstellungen werden die Machtverhältnisse unter den Insassen auch auf der Bildebene deutlicher. Am eindrucksvollsten gelingt ihm dies am Ende des Films. Es sind keine erklärenden Worte nötig, die Bilder sprechen für sich. Beim Filmfestival in Cannes 2009 gewann "Un Prophète" den großen Preis der Jury.