Blancanieves - Ein Märchen von Schwarz und Weiß

Nach dem sensationellen künstlerischen und finanziellen Erfolg von "The Artist" ist die Filmindustrie auf den Geschmack der in die Jahre gekommenen Stummfilmästhetik gekommen. Gerademal zwei Jahre nach Michel Hazanavicius' rührendem Drama inszeniert Pablo Berger mit "Blancanieves - Ein Märchen von Schwarz und Weiß" erneut einen Film ohne Dialoge. Diese Tendenz ist nicht nur Ausdruck des Überdrusses angesichts der jedes Maß sprengenden übertechnisierten und hochbudgetierten Blockbuster-Produktionen Hollywoods. Es spricht daraus auch die grundlegende Überzeugung ambitionierter Filmemacher, Geschichten mit einfachen formalen Mitteln erzählen zu können.

Zurück zur Einfachheit, diese Prämisse zeigt sich bei Berger auch in der Auswahl seines Stoffes. Der Regisseur greift in "Blancanieves" Motive des "Schneewittchen"-Märchens der Gebrüder Grimm auf und reichert diese mit Motiven aus spanischen Nationalmythen an. Dabei übertreibt es der Regisseur gelegentlich mit seinem Hang zur Reduktion. So ist die Stiefmutter - herrlich fies: Ángela Molina - bei ihm schon mal böser und hinterhältiger als jede Märchenstiefmutter, und auch das Leid der 'Prinzessin' übersteigt jedes Maß. Doch die Schwarz-Weiß-Malerei ist hier Prinzip und Berger hat sichtlich Spaß an der Inszenierung großer melodramatischer Gesten.

Diese Schwächen wiegen wenig, da Berger handwerklich so gut arbeitet, dass er diese letztlich gut ausbalanciert. Großartig sind die folkloristischen Elemente, wenn er etwa ein stimmungsvolles Bild des einfachen spanischen Dorflebens der 1920er Jahre zeichnet. Auch die Darstellung des Stierkampfes ist atmosphärisch dicht geraten, wobei Berger mühelos die Balance zwischen Folklore und Dramatik findet. Bei aller Tragik und Dynamik, die dieses Volksspektakels in seinem Film entfaltet, zeigt er nie die Gewalt, die damit einhergeht. Daraus spricht kein unkritisches Ausblenden der Wirklichkeit des Stierkampfes, vielmehr integriert Berger das Thema in sein erzählerisches Konzept. Zu viel Detail und Haltung hätte das geradlinig und harmonisch erzählte 'Märchen von Schwarz und Weiß', wie der Film im deutschen Untertitel passenderweise heißt, aus dem Gleichgewicht gebracht.

Berger ist in "Blancanieves" romantischer Erzähler und Maler, die Welt möchte er mit seinem Märchenmelodram nicht verändern. Es ist bezeichnend, dass er nach dem Motiv der unglücklichen Vater-Tochter-Beziehung im Verlauf der Erzählung mit dem zarten Verhältnis zwischen Carmen und ihrem kleinwüchsigen Retter eine weitere Liebesgeschichte einbaut. Dabei hat auch diese eine melodramatische Ausprägung, da die Gefühle des Mannes von Carmen nicht erwidert werden. Wie die unglückliche Beziehung des Mädchens zu ihrem Vater scheitert auch diese Liebe an den Umständen.

Die großen Gefühle verstärkt Alfonso De Vilallonga mit seiner Musik kongenial. De Vilallonga schafft ein plastisch tönendes Pendent zur Welt der Bilder, indem er für die melodramatische Geschichte und die stimmungsvolle Kameraarbeit von Kiko de la Rica den passenden Soundteppich findet. "Blancanieves" ist eine der schönsten Kinoerlebnisse des Jahres 2013.