Ricore: Was hat Sie an dem Drehbuch zu "Ruby Sparks" angesprochen?

Valerie Faris: Uns gefiel, dass das Drehbuch eine eigene Identität hatte. Wir mögen es, wenn es von einem Autor stammt und nicht fünf verschiedene Verfasser am Werk waren. Zudem fanden wir es toll, dass Zoe [Kazan] ein Drehbuch geschrieben hat, dass trotz der phantastischen Elemente eine schlichte Geschichte erzählt. Interessant ist auch, wie darin das Thema Beziehungen beleuchtet wird.

Jonathan Dayton: Die Prämisse ist phantastisch, doch die Geschichte ist sehr menschlich.

Ricore: Es gibt eine interessante Parallele zwischen Ihnen und dem Protagonisten von "Ruby Sparks". Während er nach seinem gefeierten Romandebüt mit dem Schreiben seines zweites Buchs hadert, ist dies für Sie der lang erwartete zweite Film nach dem erfolgreichen "Little Miss Sunshine". Wie groß war der Druck bei Ihnen?

Faris: Für uns ist jeder Film eine große Herausforderung, ganz gleich, ob es der zehnte oder erste ist. Das Gute daran ist, dass man so sehr mit dieser Herausforderung beschäftigt ist, dass man keine Zeit hat, darüber nachzudenken [lacht].

Dayton: Es ist witzig, dass er sich in einer ähnlichen Situation wie wir befindet, doch für uns war's nicht einschüchternd. Wir haben seit "Little Miss Sunshine" an verschiedenen Filmen gearbeitet, nur dass die anderen nicht realisiert wurden...

Faris: ...und dieser schon [lacht].

Dayton: Wir haben ein zweites Karrierestandbein als Regisseure von Werbeclips. So haben wir den Vorteil, dass wir warten können, bis wir ein geeignetes Filmprojekt finden...

Faris: ...einen Film, bei dem man das Gefühl hat, dass alles stimmt. Wir mochten die Ironie und konnten uns mit dem Protagonisten Calvin identifizieren. Es hilft uns, wenn wir verstehen, wie die Charaktere empfinden und was sie durchmachen müssen.

Ricore: Welche Vorteile hat man, wenn man zu zweit Regie führt?

Dayton: Es gibt viele Vorteile. Es ist toll, wenn man mit jemandem vom anderen Geschlecht zusammenarbeitet, vor allem, wenn man eine Geschichte über Liebe und Kontrolle erzählt.

Faris: Wir arbeiten schon so lange zusammen und haben jeden Film zusammen gemacht. Wir kennen es nicht anders. Es ist toll, weil wir nicht so sehr über uns selbst nachdenken. Es geht mehr um die Arbeit, als um uns. Zudem kann man Probleme besser lösen, da ihm Dinge einfallen, auf die ich nicht kommen würde. Manchmal interpretiert er auch etwas, das ich sage, auf eine andere Weise, als es gemeint war, wodurch sich aber ebenfalls neue Möglichkeiten ergeben. Es gibt also mehr Raum für positive Missverständnisse [lacht].

Dayton: Zudem ist es ein sehr schwieriges Business. Manchmal sitzt man mit dem Produktionsstudio in einem Meeting und hört etwas, das lächerlich ist. Sobald man aus der Tür geht, kann man seinem Partner sagen: 'Hast du das gehört? Sind die verrückt oder bin ich es?' [lacht]

Faris: Außerdem kann man in einem Meeting mit vereinten Kräften widersprechen. Das hilft. Doch auch Filmemacher, die allein Regie führen, kollaborieren mit anderen, etwa mit dem Kameramann. Unsere Beziehung unterscheidet sich nicht allzu sehr von den Beziehungen, die andere Regisseure führen.

Ricore: In gewisser Weise funktioniert "Ruby Sparks" als subversiver Kommentar auf das Genre der romantischen Komödie, in der es meist darum geht, den perfekten Traumpartner zu finden.

Dayton: Dieser Aspekt war sicherlich reizvoll für uns.

Faris: Wir fanden es interessant, wie der Film die Genres ein wenig vermischt. Er entwickelt sich von einer romantischen Komödie zu einem etwas dramatischeren Film. Es war kein bewusster Kommentar auf das Genre der romantischen Komödie, aber wir fanden es interessant, dass die Beziehung anders verläuft als in den meisten romantischen Komödien.

Ricore: Romantische Komödien haben unsere Vorstellung von Liebesbeziehungen stark geprägt...

Dayton: Absolut.

Faris: Ja, unsere Vorstellungen von Liebe und Beziehungen werden heutzutage von Filmen und Geschichten beeinflusst. Wir alle haben eine fiktionalisierte Version des jeweils anderen im Sinn. Kenne ich Jonathan wirklich oder habe ich eine eigene, fiktive Vorstellung von ihm?

Dayton: Ich denke, dass wir oft gerne mit jemandem zusammen sind, weil uns die Vorstellung gefällt, die derjenige von uns hat. Man will sich selbst so sehen, wie man von der Person gesehen wird.

Faris: Und man will nicht, dass sie dein wahres Ich sehen [lacht]. Es ist interessant, wie man auf andere Menschen wirkt, auch wenn man nicht unbedingt wirklich so ist. Bei dem Film wollten wir das auch haben. Wir wollten keine klare Trennung zwischen Phantasie und Wirklichkeit. Es sollte sich vermischen, so wie wir es auch im wahren Leben empfinden.

Ricore: Können Sie sich mit einem der Charaktere des Films besonders identifizieren?

Faris: Mit Calvin können wir uns nicht so sehr in Bezug auf Beziehungen identifizieren [lacht]. Doch im Hinblick darauf, die Dinge kontrollieren zu wollen, versucht man als Künstler immer eine Balance zu finden zwischen dem, was man kontrollieren kann und was man einfach passieren lassen will. In der Hinsicht können wir uns mit ihm identifizieren.

Dayton: Ich identifiziere mich mit jedem der Charaktere. Das Schöne am Filmemachen ist, dass man zu jeder Figur eine Beziehung aufzubauen versucht.

Ricore: Wann waren Sie das letzte Mal vom jeweils anderen überrascht?

Faris: [nachdem beide gelacht und eine Weile überlegt haben] Man wird immer wieder von kleinen Dingen überrascht, etwa, wenn man nicht wusste, dass der andere den Text eines bestimmten Songs kennt [lacht].

Dayton: Es sind keine großen Überraschungen, sondern eher kleine Dinge, die einem immer wieder auffallen. [zu Valerie Faris] Bei einem Ausflug mit unseren drei Kindern etwa war ich einfach erstaunt darüber, was für eine großartige Mutter du bist.

Faris: Er war überrascht ... [lacht]

Dayton: Nein, ich weiß, dass du eine gute Mutter bist, doch bei dem Ausflug habe ich gesehen, wie gut und wie hart du arbeitest und wie selbstlos du bist.