In "Paradies: Liebe" begleitet Seidl eine alleinstehende Mutter im fortgeschrittenen Alter während ihres Urlaubs in Kenia, wo sie statt Liebe zu finden finanziell ausgenommen wird. Umgekehrt ist auch die wohlhabende Österreicherin vor einer Verdinglichung des Menschen nicht gefeit. Sie, die auf der Suche nach bedingungsloser Liebe ist, scheut selbst nicht davor zurück, junge Afrikaner als Objekte ihrer Begierde zu betrachten und zu behandeln. Dabei zeigt Seidl in schonungsloser Offenheit, wie sexuelle Erniedrigung nahtlos in rassistische Vorbehalte gegenüber der einheimischen schwarz-afrikanischen Bevölkerung übergeht.

Anders als "Paradies: Glaube" auf den ersten Blick vermuten lässt, ist das Drama kein antireligiöses oder antikatholisches Pamphlet. Seidl thematisiert zwar, welche Ausmaße religiöser Wahn annehmen kann. Doch sind dessen pervertierte Ausdruckformen am Beispiel einer Frau, die ihre Umwelt mit aller Gewalt zum Glauben bekehren will, eher individueller Natur, als dass der gläubige Regisseur den Katholizismus in Gänze in Frage stellen würde. Mit dem Fanatismus der Protagonistin schneidet Seidl vielmehr wieder sein ureigenes Thema gesellschaftlicher Entfremdung an. So kommt der Wahn der Frau nicht von ungefähr, hat vielmehr seine Ursache in der Erfahrung sozialer Kälte.

Mit "Paradies: Hoffnung" stellt der Filmemacher Teenager in den Mittelpunkt seines Interesses. Melanie ist die Tochter der Hauptfigur aus "Liebe" und die Nichte der Protagonistin aus "Glaube". Wie die reifen Frauen ihre Kreuze zu tragen haben, so leidet auch die 14-Jährige an einer für die moderne Gesellschaft bezeichnenden 'Krankheit': am Schönheitswahn, der mit den zeitlosen Problemen junger Frauen einhergeht. Für seine Variation des Lolita-Motivs hat der provokante Filmemacher einmal mehr beklemmende Bilder gefunden, die den Zuschauer an die Niere gehen und ihn zwingen, sich mit den Auswüchsen gesellschaftlicher Normen auseinanderzusetzen.