Ricore Text: Mr. Cusack, "Love & Mercy" handelt von der Pop-Ikone Brian Wilson. Kennen Sie seine Musik?

John Cusack: Natürlich, nicht nur durch die Vorbereitung auf die Rolle. Der Film deckt nicht das ganze Leben Brians ab, vielmehr konzentriert er sich auf zwei Lebensperioden. Da ist die Vergangenheit, als der junge Brian Wilson, gespielt von Paul Dano, in den 1960er Jahren in Südkalifornien an dem Album 'Pet Sounds' arbeitet und die Beach Boys weg vom Surf-Pop-Image hin zur experimentellen Musik lenken will. Dabei kommt es auch zu Konflikten mit seinen Bandkollegen.

Ricore: Konflikte, die in seinen späteren Jahren noch nicht bewältigt sind...

Cusack: Ja, in den 1980er Jahren verliebt er sich in das Model Melinda Ledbetter, die von der wunderbaren Elizabeth Banks verkörpert wird. Die Beziehung wird angesichts seiner Probleme auf eine harte Probe gestellt, die mit seinen psychischen Defiziten einhergehen. Der labile Zustand bringt den von Paul Giamatti gespielten Psychiater ins Spiel, der über Brian eine große Macht hat. Er befreit ihn von seinen Depressionen, indem er ihn unter Drogen setzt und dabei eine zerstörerische Kontrolle über ihn ausübt.

Ricore: Was war die größte Herausforderung bei der Interpretation der Rolle?

Cusack: Wenn man eine historische Persönlichkeit verkörpert, spielt man gegen die Erwartungen der Menschen an. Ich habe lange an Brians Stimme gearbeitet, hörte mir seine Musik an und unterhielt mich mit Menschen aus seinem Umfeld, sogar mit seiner Haushälterin. Trotz alledem hat "Love & Mercy" keinen Anspruch, ein Dokumentarfilm über Brian zu sein. Seine Persönlichkeit ist so komplex, dass sich die Filmemacher dafür entschieden haben, mit zwei Schauspielern zu arbeiten.

Ricore: Haben Sie sich mit Paul Dano über die Rolle abgesprochen?

Cusack: Wir standen auf einer psychischen Ebene in Kontakt. Nein, ich scherze. Ja, wir haben uns oft über Brian unterhalten und darüber, wie seine Musik ihn veränderte. Ein wichtiges Thema war auch die Frage, wie schwierig es für einen Künstler ist, Inspiration zu finden und woher Kreativität überhaupt kommt.

Ricore: Was ist Ihre Inspirationsquelle?

Cusack: Alles kann eine Inspirationsquelle sein. Alle Erfahrungen, die ich mache natürlich auch...

Ricore: ...und was ist das Positive an L.A.?

Cusack: In L.A. kann man sich immer wieder neu erfinden. Wenn man den Menschen hier selbstbewusst genug versichert, dass man alles erreichen und alles sein kann, glauben sie einem. In Los Angeles ist alles möglich. Das ist verrückt und der Grund, warum man hier schnell verrückt werden kann.

Ricore: Inwiefern haben sich die Zeiten im Vergleich zu Ihren Anfängen geändert?

Cusack: Als ich anfing, bin ich vielen wunderbaren Menschen begegnet. Wie zum Beispiel Rob Reiner und Al Pacino, mit dem ich zusammengearbeitet habe und der ein großartiger Mentor für junge Schauspieler ist. Die Zeiten haben sich geändert. Der Wettbewerb und der damit zusammenhängende Druck sind viel größer geworden. Es gibt viele, hungrige junge Schauspieler da draußen.

Ricore: Haben Sie Angst, dass Sie mit dem Älterwerden weniger Rollenangebote bekommen.

Cusack: Für Männer ist es viel einfacher als für Frauen, die absurderweise mit über 30 schon für alt gehalten werden. Als Mann weiß ich, dass ich noch einige gute Jahre vor mir habe. Jedenfalls hoffe ich es (lacht). Ich hoffe, dass sich diesbezüglich einiges ändert, weil das natürlich nicht fair ist.

Ricore: Inwiefern spielt das Ego der Menschen im Starsystem eine Rolle?

Cusack: Wenn man das Ego im positiven und kreativen Sinne einsetzt, kann man einiges erreichen. Ich glaube, jeder Künstler muss ein großes Ego haben. Es darf nur nicht überhand nehmen.

Ricore: Sie haben einige Filme gemacht, in denen Musik eine große Rolle spielt. Was hören sie?

Cusack: Um wieder auf "Love & Mercy" zurückzukommen: Ich mochte die 'The Smile Sessions' wirklich sehr. Es ist ein unvollendetes Meisterwerk. In Sachen Orchestrierung und Symphonie war es seiner Zeit voraus. Sogar Paul McCartney war davon beeindruckt.

Ricore: Vielen Dank für das Gespräch.